Des jeux effrayants pour les personnes qui détestent les jeux effrayants

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Effrayé mais pas frustré

Les jeux d’horreur requièrent souvent une certaine force d’âme, qu’il s’agisse de patauger dans des entrailles rendues dégoûtantes, de marcher sur la pointe des pieds autour de bêtes inconnues ou de voir des personnages mourir de manière vraiment effroyable. Voir ces choses se dérouler dans un film est une chose, mais faire l’expérience d’une série ininterrompue de jump scares et de terreurs mortelles dans un jeu vidéo peut être mentalement et émotionnellement épuisant – surtout lorsque vous mourrez inévitablement des mains de ce que vous essayez d’éviter et que vous devez tout recommencer.

Heureusement, il existe des jeux effrayants pour le reste d’entre nous. Axés sur l’atmosphère et l’ambiance plutôt que sur l’effroi pur et simple, ces jeux vous donneront la chair de poule sans tomber dans l’excès. Ils sont également beaucoup plus indulgents que beaucoup d’autres jeux d’horreur, et pour de nombreux titres de cette liste, la mort du joueur n’est même pas envisageable, ce qui contribue à atténuer l’effet de surprise. Et lorsque la mort est envisagée, vous disposez souvent de suffisamment d’outils et d’opportunités pour vous sauver de votre propre disparition. Si, comme moi, vous êtes une mauviette de l’horreur, ou si vous n’avez encore jamais rencontré un jeu d’horreur que vous avez vraiment apprécié, ne manquez pas d’essayer ces jeux.

Soma

Soma n’est pas du tout intéressé par les jump scares à proprement parler. Oh, il y en a quand même, et il y a quelques moments où vous devrez vous faufiler entre des créatures rampantes pour atteindre votre prochain objectif. Mais si l’on considère qu’il n’y a qu’une poignée de moments au cours de ce voyage de huit heures au fond de l’océan où vous devez vraiment vous inquiéter des monstres (et que la plupart de ces rencontres sont absurdement faciles à gérer), faire des bruits effrayants et vous crier  » boo  » n’est clairement pas l’objectif ici.

Au lieu de cela, Soma traite de l’effroi existentiel, révélant lentement ses couches obsédantes au fur et à mesure que vous explorez des stations de recherche sous-marines abandonnées, à la recherche d’indices et d’un moyen de s’échapper vers la surface. Les implications de ses rebondissements ne sont pas immédiatement apparentes, mais lorsque vous avez déroulé les crédits, Soma vous a entraîné dans un spectacle d’horreur métaphysique et vous a laissé sanglotant comme une coquille brisée d’un être humain. Ce que vous trouverez dans Soma, c’est le genre de frayeur qui vous accompagnera longtemps après l’avoir terminé.

Le sauteur

Quelque chose de sinistre se cache dans les lignes de code de Thumper, quelque chose de purement diabolique. C’est un sentiment que l’on ressent dès que l’on démarre le jeu : « Peut-être que je ne devrais pas jouer à ce jeu. Il y a quelque chose qui cloche ». Mais l’écran titre vous attire, ses chromes brillants et ses synthés atmosphériques vous invitent à démarrer. C’est le seul moment de paix que vous trouverez dans Thumper – le reste du jeu veut vous faire du mal.

Votre coccinelle argentée s’élance sur la piste sinueuse, passant à toute allure devant des protubérances, fonçant vers un combat avec un visage flottant et démoniaque sorti tout droit du pire trip acide jamais vécu. Vous prenez des virages, sautez au-dessus des fosses à pics et franchissez des barrières, en tapant et en maintenant les boutons en rythme avec la bande-son psychédélique et polyrythmique de Thumper, chaque étincelle et chaque bosse vous frappant comme un coup de poing dans l’estomac. Thumper demande toute votre attention et vos réflexes, exigeant des réactions en une fraction de seconde pour surmonter chacun de ses défis. Plus vous jouez, plus le jeu devient difficile, et plus le reste du monde semble disparaître, jusqu’à ce qu’il ne reste plus que vous et Thumper – et c’est à ce moment-là qu’il vous enveloppe dans ses griffes, pour ne plus vous lâcher.

Rusty Lake Hotel/Rusty Lake : Racines

Vous avez invité une bande d’amis animaux à dîner dans votre luxueux hôtel. Littéralement. Vous allez tuer et manger les animaux. C’est l’idée de Rusty Lake Hotel, une aventure de type escape room sur PC et appareils mobiles dans laquelle vous visitez la chambre de chacun de ses résidents anthropomorphes pour résoudre une série d’énigmes afin de les assassiner et de les servir sur un plateau d’argent aux autres clients. C’est délicieux.

Puis il y a Rusty Lake : Roots, qui remplace les animaux par des humains – ce qui ne fait que rendre le meurtre inévitable plus inquiétant. Même si ces jeux peuvent être très sombres, il y a toujours un sens de l’humour absurde dans les procédures, car les visuels cartoonesques et les solutions d’énigmes absolument ridicules s’efforcent de vous faire rire et d’oublier à quel point vous êtes une personne horrible. Je veux dire, vous avez écrit une lettre de fiançailles à votre nouvelle fiancée avec son propre sang. C’est ce que vous avez fait.

Le Bunker

The Bunker est ce qui se rapproche le plus d’un film dans cette liste, mais ses racines interactives l’élèvent au-dessus des médias similaires. Vous incarnez John, le seul survivant enfermé dans un bunker souterrain longtemps après une guerre nucléaire, qui tente de faire de son mieux pour vivre le reste de ses jours sans histoire, sans que rien ne s’écroule. Parce qu’il n’y a pas d’histoire sans conflit, les choses dérapent rapidement et vous devez guider John dans les entrailles du bunker, essayer de réparer ce qui ne va pas et élucider le mystère de ce qui est arrivé à tout le monde en premier lieu.

Le jeu est à peu près aussi interactif qu’un jeu Telltale standard – vous choisissez divers endroits avec lesquels interagir et vous appuyez sur des boutons pendant les séquences d’action occasionnelles – mais ce qui distingue The Bunker, c’est qu’il a été entièrement filmé avec des acteurs en chair et en os dans un véritable bunker désaffecté. Le jeu est essentiellement un one-man-show mettant en scène Adam Brown, de The Hobbit, et il fait un travail fantastique pour faire passer le poids émotionnel d’un homme adulte qui a passé la totalité de sa vie sans voir la lumière du soleil. C’est un voyage rapide de deux heures, mais c’est un voyage efficacement obsédant et très divertissant.

Danganronpa

Ok, oui, Danganronpa est un jeu qui a de la gueule, son apparence anime est carrément saccharine comparée à la plupart des autres jeux de cette liste, et le méchant principal est un ours en peluche qui parle. Mais tout cela est intentionnel, vous désarmant face aux horreurs dépravées qui se cachent dans les couloirs de ce lycée désolé.

Vous incarnez un jeune lycéen prêt à entrer pour la première fois à l’Académie Hope’s Peak, une école qui n’accepte que les meilleurs d’entre eux. Alors que vous franchissez les portes de l’établissement, vous tombez inconscient et vous vous réveillez en découvrant que toutes les fenêtres sont barricadées. Votre seule chance de vous échapper est de jouer à un jeu organisé par le sournois Monokuma. Pour gagner, vous devez tuer l’un de vos camarades de classe et vous en tirer, mais si vous êtes pris, votre punition est la mort – et Monokuma a un sens de l’humour bien tordu. À la fois roman visuel et roman policier, Danganronpa est le meilleur jeu vidéo sur le thème de Saw auquel vous pourrez jouer.

Alien : Isolation (en mode novice)

Alien : Isolation est un jeu difficile, même en difficulté normale, qui pourrait s’intituler  » Abandonnez tout espoir, vous qui entrez ici « . Le xénomorphe en titre a un sens préternaturel, presque précognitif, de l’endroit où vous vous trouvez à tout moment. Il vous traquera où que vous vous cachiez et vous tuera d’une douzaine de manières horribles différentes, ce qui est encore plus frustrant à cause des gouffres entre les points de sauvegarde et les maigres ressources d’artisanat. Alors pourquoi ce jeu figure-t-il sur la liste ? En deux mots : Le mode novice.

Cette difficulté la plus facile a été corrigée après la sortie du jeu, et transforme Alien : Isolation d’une expérience exténuante en une escapade beaucoup plus agréable, tout en conservant la tension qui rend la marque d’horreur d’Isolation si palpable. L’IA de l’extraterrestre est suffisamment intelligente pour vous flairer et vous remarquer si vous ne faites pas attention, et vous mourrez probablement plusieurs fois sur le chemin du final explosif, mais les simples erreurs ne sont plus la sentence de mort qu’elles étaient auparavant. Cela transforme un jeu de plus de 20 heures rempli de frustration et de nombreux redémarrages en un véritable tour de montagnes russes de 10 heures. Si la difficulté écrasante d’Alien : Isolation vous a rebuté, essayez Novice, c’est un jeu totalement différent.

Resident Evil 4

Les premiers jeux Resident Evil sur PlayStation sont certainement des classiques de l’horreur, mais ils sont frustrants, remplis d’angles de caméra maladroits, de nombreux retours en arrière et d’un système d’inventaire ennuyeux. Si les derniers opus de la série sont plus faciles à contrôler, ils ne sont plus vraiment des jeux d’horreur, car ils font la part belle aux séquences d’action frénétiques, aux QTE et à la lumière du soleil (ce qui est tout simplement un blasphème). Alors, comment faire la part des choses ? Vous jouez à Resident Evil 4.

Resident Evil 4 représente un changement radical dans la série qui a peut-être conduit au glorieux naufrage qu’est Resident Evil 6, mais il conserve toujours cette étincelle d’horreur que l’on trouvait dans les premiers titres. Il s’agit d’un jeu d’action, et les munitions sont plus abondantes qu’à l’époque de la PlayStation, mais il faut tout de même veiller à ne pas trop gaspiller. De plus, l’IA ennemie est bien plus intelligente que le zombie moyen et esquive vos attaques pour vous charger de tous les côtés. Il s’agit d’un type d’horreur différent, dans lequel vous avez les moyens de combattre votre ennemi, mais où vous avez l’impression de vous battre pour votre vie à chaque étape.

Jusqu’à l’aube

Until Dawn est en fait la version interactive de tous vos films d’horreur préférés, et c’est aussi fantastique que cela puisse paraître. Au départ, les personnages sont tous des abrutis antipathiques dont on aimerait qu’ils meurent, mais à la fin, on espère que tout le monde s’en sortira vivant (enfin, presque tout le monde, en tout cas). Les choix que vous faites déterminent qui vit ou meurt tout au long de cette aventure rapide de huit heures.

Ce qui fait d’Until Dawn un excellent jeu pour les personnes qui détestent les jeux d’horreur, c’est la façon dont il gère les moments les plus effrayants. La plupart du temps, vous vous déplacez simplement d’un endroit à l’autre, en appuyant occasionnellement sur des boutons ou en prenant des décisions rapides lorsqu’elles apparaissent à l’écran. Là où d’autres jeux vous forceraient à vous débattre dans des séquences de furtivité mal ficelées, Until Dawn utilise un ensemble restreint et ciblé d’entrées pour vous guider dans ses scénarios, vous procurant ainsi toute la terreur et aucune frustration. Et même si des personnages meurent, le jeu n’est pas terminé, car Until Dawn se poursuit sans eux. C’est un jeu idéal pour jouer avec des amis, car chacun essaie de se mettre d’accord sur les choix à faire – et vous pouvez tous vous effondrer ensemble lorsque vos décisions conduisent inévitablement à la mort de tout le monde.

Accueil

Home est excellent pour un certain nombre de raisons. Il est peu coûteux, environ 5 $ lorsqu’il n’est pas en promotion. Il est simple à jouer, puisqu’il suffit de se promener dans les différents environnements et d’interagir avec des objets. Il tire également profit de son esthétique pixel art et de sa conception sonore intelligente, en s’appuyant sur une musique ambiante et des effets sonores inquiétants pour évoquer sa version de la terreur. Enfin, le jeu est relativement court : il vous faudra environ une heure pour le parcourir en une seule fois, tout au plus. Mais vous voudrez jouer à Home encore et encore, car l’histoire change entièrement en fonction de la façon dont vous jouez.

Vous commencez par vous réveiller dans une maison qui n’est pas la vôtre, sans savoir comment vous y êtes arrivé. Vous partez à l’exploration et rassemblez les indices qui vous permettront d’élucider ce mystère. La particularité de Home est que vous ne résolvez pas vraiment de problème. L’histoire de Home est plutôt une sorte de bloc amorphe qui commence à prendre forme au fur et à mesure que vous ramassez (ou ignorez) des objets spécifiques et que vous entrez dans certaines pièces. Vous obtiendrez un certain nombre de fins en fonction des choix que vous ferez tout au long de votre bref voyage, et toutes sont terrifiantes de manière inattendue.

Eternal Darkness : Sanity’s Requiem

Même 13 ans plus tard, Eternal Darkness est toujours considéré, à juste titre, comme l’un des meilleurs jeux d’horreur auxquels vous pourrez jouer, et il n’est même pas si effrayant que ça. Le design des monstres est certes effrayant, s’inspirant des créations inquiétantes de Lovecraft, mais Eternal Darkness est avant tout un jeu d’action, assez facile qui plus est. Non, ce qui est le plus terrifiant, c’est la façon dont le jeu essaie activement de se moquer de vous en brisant le quatrième mur.

Au fur et à mesure que vous rencontrez des ennemis, votre compteur de santé mentale se vide, et lorsqu’il atteint certains seuils, le jeu essaie activement de vous piéger, vous le joueur, en faisant semblant de changer de chaîne de télévision, de couper le volume, de faire couler du sang le long des murs, ou tout autre gag très divertissant. Ainsi, même si vous ne ferez pas vraiment dans votre pantalon de peur, les tactiques d’effroi d’Eternal Darkness resteront gravées dans votre mémoire pendant des années.