Les 32 meilleurs uniformes et costumes de films de science-fiction

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3. Les 32 meilleurs uniformes et costumes de films de science-fiction

Dans l’espace, personne ne peut vous entendre crier. Mais ils peuvent voir à quel point vous êtes beau. Dans la longue histoire des films de science-fiction, certains costumes sont plus mémorables que d’autres.

Dans le vaste canon des films de science-fiction, il y a des idées et des motifs récurrents. L’un d’entre eux est l’uniforme, ou parfois la combinaison spatiale. Après tout, les voyages dans l’espace sont pleins de risques, de dangers et d’environnements hostiles. Il est donc logique que les personnages puissent survivre aux éléments dans un vêtement protecteur. Souvent, ces uniformes ont tendance à être très beaux.

Qu’ils représentent des agences obscures, qu’ils indiquent des explorateurs ou qu’ils désignent l’unité des équipes de super-héros, voici les 32 plus grands uniformes et costumes de films de science-fiction.

32. Le dernier costume qu’ils porteront (Men in Black, 1997)

Vous avez déjà vu des costumes noirs avec des chemises et des cravates blanches. Et c’est exactement ce qu’il faut faire. Pour une organisation de l’ombre destinée à se faufiler partout sans attirer les soupçons ni se faire remarquer, un costume noir simple mais remarquablement bien taillé est le premier, le dernier et le seul uniforme dont les agents du MIB aient jamais besoin. Bien qu’ils n’offrent pratiquement aucune protection contre les menaces extraterrestres et que les frais de nettoyage à sec pour les entretenir soient hors du commun, il est indéniable que les Men in Black sont l’agence la mieux habillée de tout le multivers de la science-fiction.

31. L’uniforme blanc de Jack Harper (Oblivion, 2013)

Il y a quelque chose dans la veste et le pantalon gris-blanc texturés portés par le Jack de Tom Cruise, un technicien en réparation futuriste sur une Terre désolée, qui évoque l’énergie du personnage principal. Si son uniforme de travail évoque à la fois le travail manuel spécialisé et les aventures d’un héros d’action, c’est sa casquette vintage des Yankees de New York qui couronne le tout. Elle nous rappelle que même le métier le plus impossible du futur peut encore être un mode de vie de col bleu.

30. Uniformes de l’équipage protecteur de la NSEA (Galaxy Quest, 1999)

Les uniformes de l’équipage du NSEA Protector sont un peu ternes en termes de couleurs, mais ils semblent extrêmement confortables tout en conservant leur forme. C’est une bonne chose pour les personnages de Galaxy Quest, qui les portent non seulement pour la série dans la série appelée « Galaxy Quest », mais aussi dans l’espace ! Dans la comédie des années 90 Galaxy Quest, une équipe d’acteurs de télévision ayant joué dans une émission de télévision de type Star Trek est emmenée dans l’espace par une société extraterrestre désespérée qui a besoin de son aide. Leurs uniformes sont volontairement peu inspirés, puisqu’ils sont un hommage amalgamé à la culture pop classique de la science-fiction. Mais cela ne veut pas dire qu’ils ne peuvent pas être superbes dans leur propre style.

29. Uniformes de l’équipage de l’USS Enterprise (Star Trek, 2009)

Lorsque Star Trek a atteint la dernière frontière des films d’été du XXIe siècle, il l’a fait en adoptant une mode moderne et minimaliste. Dans la version cinématographique à succès de J.J. Abrams de la série télévisée originale des années 1960, les tenues moulantes et lourdes de Starfleet ont été réimaginées sous la forme de hauts aérés qui évacuent l’humidité – rappelant presque les maillots de sport – et de simples bas noirs. C’était le bon look pour le bon moment, pour dire subtilement au public que ce que vous regardez n’est pas le Star Trek de votre père.

28. Super-héros steampunk (La Ligue des Gentlemen Extraordinaires, 2003)

L’adaptation cinématographique du roman graphique d’Alan Moore et Kevin O’Neill a été terriblement impopulaire auprès des critiques et du public, mais cela n’empêche pas le film d’être élégant. Dans cette vision alternative de la fin des années 1890, les saveurs steampunk sont poussées à leur paroxysme et presque tous les personnages ressemblent à des inspirations Pinterest pour adultes traînant au DragonCon. Du trench-coat de Sean Connery, qui fait saliver, au corset noir de Peta Wilson, qui fait office d’armure thoracique, La Ligue des Gentlemen Extraordinaires représente un look dont les super-héros modernes devraient s’inspirer.

27. Le costume d’argent de Klaatu (Le jour où la terre s’arrêta, 1951)

Il serait imprudent d’ignorer la combinaison entièrement argentée de Klaatu, incarné par Michael Rennie dans le film original de 1951. Même si, aux yeux d’aujourd’hui, elle peut ressembler à un simple costume d’Halloween bon marché, la combinaison argentée de Klaatu est en fait fondamentale pour le genre de la science-fiction ; elle est également tout à fait appropriée, car elle préfigure en quelques années l’âge d’argent des bandes dessinées, une époque où les auteurs de bandes dessinées se sont imprégnés de la paranoïa de la guerre froide et de l’obsession culturelle pour la science. Dans le contexte du Jour où la Terre s’est arrêtée, l’aspect extraterrestre de Klaatu réussit à semer le doute quant à ses véritables intentions. Bien entendu, Klaatu est le protagoniste du film, et son épreuve sur Terre prouve à quel point les humains ne sont pas préparés à recevoir des visiteurs de l’au-delà.

26. Power Rangers Reborn (Saban’s Power Rangers, 2017)

Alors que le mémorable film Mighty Morphin Power Rangers : The Movie a donné aux costumes en spandex de la série télévisée de délicieuses améliorations d’armures, le reboot de 2017 est allé encore plus loin en transformant les super-héros d’Angel Grove en gardiens extraterrestres. Ces nouveaux Power Rangers sont protégés par des armures ornées, apparemment formées de poussière d’étoiles, et l’énergie de l’espace lui-même coule dans leurs veines. Des textures de marbre lisse rappelant des boules de bowling, des motifs de diamants brillants et des casques élaborés mélangeant des silhouettes de dinosaures et des casques de combat romains créent ensemble les costumes les plus inhabituels de l’ère des super-héros au cinéma.

25. Les armures de Valérian et Laureline (Valérian et la Cité des mille planètes, 2017)

Le projet rêvé de Luc Besson, une adaptation cinématographique de la série de bandes dessinées française, a porté au grand écran certaines des plus belles armures spatiales jamais réalisées pour un film. Les couches de protection ne trahissent miraculeusement pas les silhouettes élancées de Valérian (Dane DeHaan) et Laureline (Cara Delevigne). Bien que leurs couleurs sourdes gris canon ressemblent à celles des personnages de jeux vidéo, elles servent de toile vierge pour laisser transparaître les personnalités de Valérian et de Laureline, comme dans la ceinture personnalisée de cette dernière. Il y a aussi un contour unique de lumières jaunes pointillées qui non seulement éclairent leurs visages dans les espaces sombres, mais fournissent un contraste visuel remarquable. Ces costumes sont infiniment plus mémorables que le film dans lequel ils apparaissent.

24. Stillsuits Arrakis (Dune, 2021)

Pour survivre sur la planète aride Arrakis, les Fremen ont fabriqué des combinaisons qui filtrent et recyclent les propres fluides du corps, comme la sueur, en eau potable. Ces combinaisons sont un élément clé de la saga Dune de Frank Herbert. Dans la version grand écran de Denis Villeneuve, ces combinaisons ont des allures de super-héros. Les costumes ont été créés pour l’écran par Ironhead Studios, un studio populaire qui a déjà travaillé avec des marques de super-héros cinématographiques comme Marvel, DC et d’autres franchises comme Transformers et G.I. Joe. Mais Dune, c’est autre chose. Les combinaisons doivent non seulement être adaptées au monde fictif, mais aussi au monde réel, étant donné que les acteurs du film tournent également dans des températures extrêmes. Dans une interview accordée à Vanity Fair en 2021, le costumier Bob Morgan a déclaré : « Les combinaisons sont essentiellement des équipements de survie pour l’environnement hostile d’Arrakis, mais nous avons également filmé dans des températures extrêmes… Elles doivent donc ressembler à une distillerie d’eau en état de marche tout en permettant aux acteurs de bouger et d’exécuter leurs chorégraphies.

23. Uniformes de la Rylan Star League (The Last Starfighter, 1984)

« Et si Luke Skywalker avait l’air plus douillet ? Telle semble être l’idée centrale des uniformes de la Rylan Star League, qui recrute des pilotes potentiels à l’aide d’un jeu vidéo d’arcade déguisé en module d’entraînement. Dans The Last Starfighter, Alex (Lance Guest), un adolescent d’un camping, devient le héros de la galaxie lorsqu’il se lance dans le jeu Starfighter et est immédiatement recruté par la Rylan Star League pour mener leur guerre contre l’Empire K-Dan. Bien que les uniformes de la Star League puissent ressembler à des copies de Luke et de sa combinaison de pilote X-Wing de Star Wars, leur palette de couleurs crème vanille et leurs garnitures matelassées confèrent un look unique à The Last Starfighter.

22. Pluto Nash (Les aventures de Pluto Nash, 2002)

Personne sur Terre ne déclarerait que Pluto Nash est son film préféré. Pourtant, dans cette comédie de science-fiction menée par Eddie Murphy, qui joue le rôle d’un propriétaire de boîte de nuit sur la Lune, le personnage principal arbore une combinaison spatiale très soignée et tout à fait unique, dans une combinaison métallique rouge brique et jaune. La combinaison de Pluto Nash est un défi à la surabondance d’argent, de noir et de blanc dans la science-fiction. Même si le film n’est pas bon, et il ne l’est pas, il laisse au moins transparaître le charisme de star de cinéma d’Eddie Murphy.

21. Combinaisons d’exploration Prometheus (Prometheus, 2012)

Dans le préquel surprise de Ridley Scott à sa série Alien, le cinéaste a opté pour un look plus moderne que les styles inébranlables des années 70 de son classique d’horreur futuriste de 1979. Lors d’une interview en 2012, la costumière Janty Yates a déclaré à Clothes on Film que les créateurs recherchaient un look qui ne soit pas traditionnel pour le genre, et qu’ils voulaient « éviter le look de Bibendum » des combinaisons de la NASA. Les couleurs bleu et orange ont été choisies simplement parce qu’elles étaient belles à l’écran et parce qu’elles ne ressemblaient en rien à ce que le public avait vu auparavant dans les grands films de science-fiction. Bien qu’ils ressemblent involontairement aux uniformes des jeux Fallout, ils contribuent à donner une identité à Prometheus.

20. Le cuir rouge de Shotaro Kaneda (Akira, 1988)

La tenue monochrome rouge de Shotaro Kaneda est tout simplement l’une des plus cool et des plus frappantes de tous les films de science-fiction, sans exception. En tant que chef passionné et au sang chaud d’un gang de justiciers bosozoku, Kaneda est vêtu de différentes nuances de rouge, toutes assorties à sa moto volée et aménagée, et son blouson de cuir écarlate est une pièce maîtresse. Mélange singulier d’aviation de la Seconde Guerre mondiale, de streetwear des années 1980 et d’esthétique cyberpunk spéculative, Shotaro Kaneda représente à lui seul le cœur hanté du classique de science-fiction de Katsuhiro Otomo.

19. Robes de Jedi (La série Star Wars)

Il est franchement difficile de classer les costumes de la série Star Wars. La vaste saga, qui s’étend sur plusieurs décennies, regorge de costumes et d’uniformes profondément emblématiques. Mais si l’on réduit un peu les choses, les robes des Jedi, inspirées des samouraïs, méritent une reconnaissance particulière. Pratiques dans les climats chauds et arides, comme les déserts de Tatooine, elles sont également polyvalentes, confortables et adaptées à n’importe quel environnement. Elles sont également dignes, garantissant que les nobles membres des Jedi ne sont pas de simples soldats, mais des négociateurs de paix dans une galaxie très, très lointaine.

18. Hors-la-loi dans l’espace (Serenity, 2005)

Si les costumes de Serenity, l’épopée de science-fiction réalisée par Joss Whedon en 2005, sont plus ou moins recyclés de la série télévisée culte Firefly, ils n’en sont pas moins spéciaux pour autant. En tant qu’aventure western située dans le futur, les personnages de Serenity sont confortablement vêtus d’une garde-robe ample et fluide rappelant ceux qui vivaient dans l’ancienne frontière de l’Amérique, bien qu’avec quelques éléments futuristes. Personne dans Serenity ne porte d' »uniforme », mais il y a une uniformité indéniable dans la façon dont ils s’habillent tous à bord du Serenity.

17. Combinaisons de pilote Jaeger (Pacific Rim, 2013)

Les combinaisons de protection des pilotes de jaeger, également appelées « rangers », font partie des uniformes de science-fiction les plus accrocheurs qui soient. Qu’ils soient d’un blanc vieilli, d’un gris froid ou d’un noir brillant (qui reflètent magnifiquement la lumière pour créer une agréable sensation de profondeur et de texture), les pilotes de jaeger se promènent en ressemblant à des figurines en plastique agrandies aux proportions de la vie réelle. Leurs casques transparents sont également intelligemment conçus pour le cinéma, afin de permettre à ces pilotes – et aux acteurs qui les interprètent – d’avoir des visages expressifs lorsqu’ils sont derrière les roues d’un mecha de taille géante.

16. Sky Captain’s Nostalgic Threads (Sky Captain et le monde de demain, 2004)

Le Sky Captain de Jude Law, un fringant pilote de bombardier dans une Seconde Guerre mondiale alternative et fantaisiste, a tout simplement l’allure d’un héros dans une tenue à haut niveau qui semble tout droit sortie d’une bande dessinée de l’âge d’or. Alors que ce film de science-fiction sous-estimé s’inspire manifestement de la mode des années 1940, le capitaine de l’air de Law est impressionnant dans un manteau d’aviateur à la fourrure de mouton qui fait saliver. Il n’y a tout simplement pas assez de films dieselpunk classiques, mais heureusement Sky Captain and the World of Tomorrow est assez fort pour combler ce manque.

15. Uniformes de l’équipage de l’USS Enterprise, Redux (Star Trek Beyond, 2016)

Pour le troisième film de la série « Kelvin Timeline » de Star Trek, Star Trek Beyond du réalisateur Justin Lin, l’équipage de l’USS Enterprise porte de nouveaux uniformes qui se rapprochent un peu plus de leurs ancêtres de la télévision. Les uniformes de Star Trek Beyond, qui ne ressemblent plus à des couches Under Armor, sont plus lourds et plus amples, ce qui permet à l’équipage de paraître plus digne en tant qu’explorateur de l’espace qu’en tant que compétiteur de triathlon de l’espace. Plus tard dans le film, des personnages comme le capitaine Kirk, incarné par Chris Pine, revêtent des tenues plus protectrices qui leur permettent de botter des fesses comme ils ne l’ont jamais fait auparavant.

14. Hacker Chic (La Matrice, 1999)

Les nombreuses études consacrées à Matrix et à ses sous-textes queer permettent d’interpréter le style entièrement noir de ses personnages de multiples façons. En surface, il s’agit simplement d’une question d’époque, la fin des années 90 et sa nouvelle obsession pour l’internet et la technologie tentant de se rebeller contre les couleurs vives des décennies passées. Plus profondément, ces costumes rappellent des fétiches interdits ; voyez la façon dont les sangles et les étuis des pistolets rappellent les boucles et les sangles du BDSM. Quelle que soit la manière dont vous comprenez The Matrix et sa façon de se vêtir, il n’en reste pas moins que The Matrix possède tout simplement du cuir noir et que personne ne peut porter de longs manteaux et des lunettes de soleil sans avoir l’air d’essayer d’être « The One ».

13. Combinaisons de vol mutantes (X-Men : First Class, 2011)

Alors que les films X-Men étaient bizarrement allergiques à l’idée d’équiper les X-Men de leurs vrais costumes, le prequel de 2011 X-Men : First Class a enfin donné aux mutants de Marvel un peu de couleur dont ils avaient bien besoin. En hommage au design original des bandes dessinées, composé de spandex bleu et jaune, X-Men : First Class habille les X-Men avec des combinaisons de vol tactiques qui conservent le schéma de couleurs bleu/jaune. Si seulement Cyclope, qui a un jour plaisanté avec Wolverine sur le fait de porter du spandex jaune, avait pu le voir de ses propres yeux.

12. Combinaison spatiale EVA (Sunshine, 2007)

Comme si Iron Fist Alexander de Elden Ring avait sa propre combinaison spatiale, la combinaison spatiale dorée EVA du film de science-fiction Sunshine (2007) de Danny Boyle est l’un des costumes de science-fiction les plus insolites. Cette monstruosité dorée et encombrante est dotée d’une surface dorée réfléchissante et d’un casque en forme d’entonnoir à faible visibilité, conçu pour protéger les personnages des radiations écrasantes du soleil. Dans une vidéo YouTube mise en ligne sur la chaîne d’Adam Savage en mars 2023, le costume utilisé à l’écran est mis en avant dans le cadre d’une collection, qui révèle les nombreux problèmes techniques que le costume a posés pendant la production. Les cascadeurs portant le costume s’évanouissaient parfois, en raison des températures dangereusement élevées que le costume générait à l’intérieur.

11. Barbarella’s Beautiful Kitsch (Barbarella, 1968)

Barbarella, une magnifique aventurière du futur (interprétée par Jane Fonda), n’a pas qu’un seul costume mémorable. Mais tous ses looks différents forment une idée unifiée de Barbarella, un être d’une sexualité féminine extrême et de ce à quoi cela ressemble dans les confins de l’espace. Les costumes de Barbarella sont l’antithèse de la fonctionnalité, étant si effrontément campy et kitsch que le film pourrait se moquer du genre de la science-fiction autant qu’il lui rend un hommage affectueux. Mais qui se soucie de tout cela quand Jane Fonda est aussi belle qu’elle l’est ?

10. 75th Hunger Games Arena Wear (The Hunger Games : Catching Fire, 2013)

Alors que les 74e Hunger Games du film original de 2012 voyaient leurs jeunes concurrents vêtus d’un équipement de camping, la suite a équipé les personnages – tous des adultes vétérans contraints de reprendre la compétition – de vêtements athlétiques relativement sophistiqués. Une combinaison de plongée noire moulante avec des garnitures argentées n’est pas seulement confortable pour une activité physique extrême, mais elle évoque un avenir spéculatif qui ressemble à notre présent, où la compétition télévisée est régie par le capital et le mercantilisme. The Hunger Games : Catching Fire raconte une histoire très sombre sur l’exploitation, mais les vêtements Arena Wear des personnages sont ironiquement attrayants et suffisamment simples pour inspirer les cosplayers dévoués à les imiter facilement.

9. Salopette S.O.S. Fantômes (S.O.S. Fantômes, 1984)

Pour se lancer dans l’extermination des fantômes, les personnages de la comédie d’horreur classique S.O.S. Fantômes, du réalisateur Ivan Reitman, revêtent des combinaisons de vol militaires – pratiques, polyvalentes et faciles à superposer à des vêtements normaux – pour traquer les spectres cracheurs de plasma dans la ville de New York. L’ensemble est vraiment complet : les coudières grises, les bottes de combat noires et la ceinture de gadgets. L’uniforme officiel de Ghostbusters est sans aucun doute l’un des meilleurs costumes de film et l’un des costumes d’Halloween les plus emblématiques jamais réalisés.

8. Les uniformes des Gardiens (Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3, 2023)

Il a fallu plusieurs films dans le Marvel Cinematic Universe, mais finalement, en 2023, les Gardiens de la Galaxie se sont habillés de façon similaire à leurs homologues des bandes dessinées. Dans Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3, les héros en titre portent des combinaisons tactiques matelassées bleu marine avec des garnitures rouge brique. Introduits dans le film par une aiguille des Flaming Lips (la chanson « Do You Realize ? »), les Gardiens illustrent leur lien indéfectible par leur tenue vestimentaire. Ils ne sont plus une famille de trous du cul. Ils forment une équipe. Des super-héros, même. Et maintenant, ils en ont l’air.

7. La combinaison martienne de Matt Damon (The Martian, 2015)

Comme s’il avait absorbé son environnement martien, le Dr Mark Watney, botaniste abandonné, survit à son séjour sur Mars en portant une combinaison spatiale personnalisée, colorée en orange et blanc vifs. Il s’agit d’une formidable combinaison de survie à l’allure moderne qui offre un certain contraste entre Matt Damon et son environnement désolé. Pour le film de Ridley Scott, la combinaison a été imaginée pour être aussi réaliste que possible, en se basant sur ce que les astronautes sur Mars pourraient avoir à porter compte tenu de l’écosystème unique de notre planète voisine.

6. Star Wars Stormtroopers (La série Star Wars)

6. Armure de Stormtrooper (La série Star Wars)

Ce sont les fantassins les plus emblématiques de l’histoire du cinéma, même si rien dans leur costume n’a de sens pratique. (Semblables à des fantômes en marche dont les masques effrayants rendent leur identité anonyme, les Stormtroopers exercent la volonté de l’Empire dans toute la galaxie – et ils ont l’air épatant en le faisant. Même si les Stormtroopers sont individuellement ineptes, voire stupides, le fait de voir leurs armures blanc nacré dans une horde massive suffit à faire reculer même les membres les plus courageux de la Rébellion pour s’enfuir.

Avec la suite de la série qui a débuté avec The Force Awakens en 2015, les améliorations modernisées bienvenues du Premier Ordre comprenaient des armures plus robustes et des textures qui manquaient dans les armées originales de l’Empire.

5. Armored Marines (Starship Troopers, 1997)

C’est un uniforme tellement bon qu’il a été réutilisé dans d’autres univers. Dans Starship Troopers de Paul Verhoven, adaptation du roman de Robert A. Heinlein de 1959 qui fait la satire du fascisme, les marines de la Fédération des citoyens unis sont vêtus d’un treillis gris foncé recouvert d’une armure semblable à une carapace. Dans cette guerre contre des insectes sensibles, le camouflage n’a pas vraiment d’importance – tout ce qui compte, c’est la survie et la volonté. Pour une raison ou une autre, ces uniformes ont été réutilisés par d’autres productions, notamment des séries télévisées comme Power Rangers et Firefly. Peut-on les blâmer ? Lorsqu’un film a pratiquement perfectionné le look d’un soldat de science-fiction, il n’y a pas d’autre choix que de l’emprunter purement et simplement.

4. Starfleet Runs Red (Star Trek II : La colère de Khan, 1982)

Le réalisateur Nicholas Myer n’était pas fan des uniformes originaux de Star Trek. C’est pourquoi, lors de la production de sa suite, Star Trek II : La colère de Khan, il a voulu que l’équipage porte des uniformes complètement différents. Ce n’était pas une mince affaire, compte tenu du budget limité du film. Pour faire court, les anciens uniformes ont été reteints en rouge foncé, l’une des rares couleurs que les costumes prenaient très bien et qui était impressionnante à l’image. Le résultat est tout simplement l’un des uniformes les plus attrayants jamais conçus pour un long métrage, et sans doute l’un des meilleurs uniformes de toute l’histoire de Star Trek.

3. Manteau de l’officier K (Blade Runner 2049)

C’est un exploit impressionnant que de surpasser le style du Blade Runner original. Mais l’officier K de Ryan Gosling, qui passe la majeure partie du film vêtu d’un long manteau gris foncé avec de la fourrure de mouton, ressemble à une cape de super-héros drapée sur cette âme synthétique torturée. Dans une interview accordée à IndieWire en 2017, la costumière Renée April a déclaré qu’elle avait intentionnellement évité les costumes typiques de la science-fiction, composés de « fermetures éclair et de plastique », s’appuyant plutôt sur la brutalité de l’imagination du réalisateur Denis Villeneuve, qui a imaginé un Los Angeles humide, froid et futuriste.

2. Combinaisons légères 2.0 (Tron : L’héritage, 2010)

Reprendre les bases d’un classique de la science-fiction comme Tron n’est pas une mince affaire. Mais les créateurs de Tron : l’héritage, la suite du film de 2010, ont vraiment réussi leur coup. Les « Light Suits » de Tron : Legacy, qui reflètent les progrès technologiques réalisés depuis la sortie du film original de 1982, sont dotés de fonctionnalités telles que l’éclairage corporel et divers matériaux en latex que les Light Suits d’origine n’avaient pas. Avec un noir élégant et sexy comme contraste de base, les Light Suits de Tron : Legacy sont mémorables, magnifiques et éblouissantes à voir en mouvement virtuel.

1. Les combinaisons spatiales (2001 : L’Odyssée de l’espace)

Soit ils sont étonnants parce qu’ils sont emblématiques, soit ils sont emblématiques parce qu’ils sont étonnants. Quoi qu’il en soit, les combinaisons spatiales colorées de 2001 : l’Odyssée de l’espace, le classique de Stanley Kubrick, sont les uniformes spatiaux les plus emblématiques jamais conçus. Sorties un an avant que l’humanité ne se pose sur la Lune, les combinaisons spatiales multicolores de 2001 – qui font toutes référence à des missions spécialisées – ne se sont pas contentées de remettre en question les idées reçues sur les voyages dans l’espace, mais leur ont donné une vie éblouissante. Avec l’abondance de fonds blancs stériles de Kubrick, les combinaisons spatiales de ses personnages, d’un rouge, d’un bleu, d’un jaune et d’un argent vifs et profonds, ont créé un contraste remarquable qui inspire encore aujourd’hui les réalisateurs de films de science-fiction.