Zack Snyder et les acteurs de La Lune rebelle parlent de mythologie, d’autonomisation des femmes et de domptage des griffons.

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« Le concept de mythologie était vraiment l’un des points de départ », explique Zack Snyder à Serial Gamers à propos de son épopée de science-fiction Rebel Moon – Part One : A Child of Fire (Lune rebelle – Première partie : un enfant de feu). « Nous avons des mythes pour toutes les histoires d’origine du Motherworld, ce qu’ils croient. En gros, nous avons dû écrire la Genèse de leur Bible, et nous l’avons rédigée de manière assez exhaustive. »

Rebel Moon est le début d’un univers entièrement original, et ce à grande échelle. Alors que l’histoire tourne autour de la quête d’une femme pour sauver la paisible lune de Veldt des armées du Motherworld (le souverain brutal de l’univers), nous avons en chemin des aperçus alléchants de la mythologie et de l’histoire tentaculaires qui sous-tendent ce monde. La première partie présente une princesse aux pouvoirs mystérieux, de nobles chevaliers robotisés qui ont déposé leurs armes et un roi tragiquement assassiné.

« Cela nous a permis d’évoluer vers des personnages comme le robot, les Jimmy, et toutes ces choses qui étaient vraiment des produits de cette mythologie », poursuit Snyder. « Ils avaient vraiment une vision du monde très spécifique, et j’ai vraiment adoré cet exercice, parce que j’adore la légende arthurienne, j’adore tout ça, et j’adore essayer de l’intégrer dans quelque chose comme ça, parce que c’est de la science-fiction. Ce n’est pas de la science-fiction dure, comme on dit. C’est plutôt soft, dans le meilleur sens du terme, parce que cela permet au symbolisme mythologique d’être omniprésent. Personne ne s’intéresse au fonctionnement des vaisseaux spatiaux, vous voyez ce que je veux dire ? Tout est beaucoup plus impressionniste. Tout peut signifier quelque chose, et je pense que c’est ce que nous essayions de faire.

Se connecter au monde

Kora, incarnée par Sofia Boutella, est au centre de la première partie, alors qu’elle part recruter des guerriers pour défendre le Veldt. Chaque combattant qu’elle trouve a un passé curieux qui lui est propre, ce qui ouvre le monde et sa mythologie encore plus loin. Staz Nair, qui incarne un personnage nommé Tarak – qui se retrouve en servitude, malgré un passé royal – nous explique comment son propre héritage a contribué à influencer la place de son personnage dans l’univers.

« Zack m’a permis de travailler avec le coach linguistique et les spécialistes de la langue pour créer une langue basée sur la mienne – ou la moitié de ma langue, je suis mi-russe, mi-indien », explique Nair à propos du développement de la langue samandrite, la langue maternelle de son personnage. « Et la langue de ma femme est le portugais. Il m’a donc permis non seulement de m’intégrer, mais aussi d’intégrer ma femme, de sorte que c’est un mélange de portugais et de russe. Il n’est pas obligé de faire cela. C’est une merveilleuse façon de s’insérer dans le personnage et, avant même de commencer, de le personnaliser. J’ai donc été très, très reconnaissant pour cela ».

Nair a également une introduction particulièrement impressionnante qui consiste à apprivoiser un Bennu, un animal majestueux ressemblant à un griffon – et, cette fois, il a trouvé sa propre façon de se connecter avec le matériel. « Ce qu’il faut faire, c’est trouver un peu de réalisme, parce que je n’ai jamais eu à apprivoiser un griffon de 15 mètres de long », explique-t-il. « Mais ce à quoi j’ai pensé, c’est que j’avais l’habitude de dresser des pitbulls agressifs, en essayant de les dresser pour qu’ils puissent être placés dans des familles d’accueil. Et je me suis rendu compte que pour faire cela, il faut avoir un sens de la force, mais aussi un sens de l’intimité, du calme et du respect lorsqu’il s’agit d’apprivoiser ce genre d’animaux. C’était donc très amusant. Et puis, l’oiseau – Zack et moi étions d’accord – représente Tarak à bien des égards. Tarak est piégé comme cet oiseau et c’est son moment de rédemption. Il trouve une créature qui vient de sa planète d’origine, et il réalise que c’est le moment de se lever et de se tenir debout ».

Ray Fisher, qui incarne le révolutionnaire Darian Bloodaxe, avait une méthode similaire pour se frayer un chemin dans l’immense échelle de l’univers. « Avec Zack Snyder, il suffit de faire les choses en grand, n’est-ce pas ? « On va très loin. Et moi, ce que j’aime faire, c’est essayer de rendre le monde un peu plus petit pour moi. Même si nous sommes dans une grande galaxie, mon personnage vient d’un endroit, et le fait de comprendre quelle est la culture, comment se déroule le flux, et de le rendre vraiment spécifique à cet environnement me permet de vivre plus librement dans cet espace sans être submergé par des vaisseaux spatiaux, des planètes, des extraterrestres différents, une culture différente, des races différentes de ceci et de cela. Cela permet de rendre la performance plus nuancée, et ma compréhension un peu plus nuancée. »

Bien sûr, Fisher a une certaine expérience de l’intégration dans le vaste univers de Snyder : il a déjà joué Cyborg dans le DCEU. « C’était génial », dit Fisher à propos de son retour dans le giron de Snyder. « Le travail que nous avons déjà effectué avec la Ligue des Justiciers de Zack Snyder était phénoménal. Dès que j’ai l’occasion d’être sur un plateau de Zack Snyder, j’y vais. [J’ai dit : « Écoutez, ça n’a pas d’importance. Je peux me promener, faire de moi un zombie dans L’Armée des morts 2, ou n’importe quoi d’autre. C’est formidable d’être entouré de gens compétents qui font du bon travail – un travail que l’on respecte. Et je suis un grand geek. Je sais que Zack est lui aussi un grand fan de ce genre de choses, alors nous sommes très proches l’un de l’autre ».

Quant au risque de se perdre dans l’univers, le fait que Snyder soit une sorte d’encyclopédie de l’histoire des Rebelles de la Lune est une bonne chose. « Le fait que nous ayons un Zack qui vit vraiment pour ce genre de choses, et qui a vécu avec pendant des décennies, nous aide beaucoup », explique Michiel Huisman, qui joue le rôle de Gunnar, un fermier veltdien. « Il connaissait vraiment, jusque dans les moindres détails, l’histoire qu’il voulait raconter et l’histoire qu’il racontait. Il n’y a donc jamais eu de moment où nous lui avons demandé : « D’où cela vient-il ? Ou « Comment ça marche ? » et qu’il n’avait pas de réponse. »

« Et nous avons eu l’avantage de pouvoir donner vie à une grande partie de son imagination : les décors pratiques, les costumes, les accessoires », ajoute E. Duffy, qui incarne le combattant révolutionnaire Milius. « C’est donc une véritable expérience vécue.

Parfois, lorsque nous travaillions sur un écran vert ou autre, nous lui demandions : « Que regardons-nous exactement ? » Il faisait un dessin et nous montrait à quoi cela ressemblerait », raconte Huisman. (« Si ce n’était pas déjà fait », ajoute Fisher).

Rencontre avec les rebelles

Comme les autres, Kora a un passé sombre et douloureux, mais c’est aussi une redoutable guerrière. « Zack aime donner du pouvoir aux femmes. Dans tous ses films, on voit que les femmes ont leur propre voix », déclare Mme Boutella, soulignant que même dans 300, la reine Gorgo est incarnée par Lena Headey.

« Zack est vraiment inspiré par sa mère, qui était une femme si dure et si forte », ajoute Boutella. « Et on peut voir qu’il aime mettre des femmes en scène. Et j’adore le fait qu’il ait eu l’opportunité et la possibilité de donner à ce film un premier rôle féminin. Et non seulement cela, mais une femme avec une forte capacité, mais qui vient d’un passé très, très particulier et compliqué, qui lui donne cette vulnérabilité. »

« Nous avons eu la chance d’avoir des personnages qui, sans scènes de combat, auraient été très intéressants à jouer », ajoute Ed Skrein, qui incarne le terrifiant amiral Noble, venu soumettre le Veldt. « Il y a tant d’émotion, tant d’amplitude et tant de tension, que rien qu’en tant qu’acteur, c’était délectable. Et puis les scènes de combat : nous avons la chance de faire des scènes de combat et d’être filmés par Zack, de travailler avec Spider et Mel [Jin], ainsi qu’avec les meilleurs cascadeurs du monde. Nous avons beaucoup de chance sur les deux plans.

Kora commence son voyage avec le Gunnar de Huisman à ses côtés, et le lien que le duo partage a un effet profond sur l’agriculteur au fur et à mesure que le film avance. « C’est l’une des choses qui m’ont vraiment attiré vers le personnage, le fait qu’il commence par être un homme assez naïf », explique Huisman. « Il commet une erreur au début de l’histoire, une erreur de jugement. La première partie est vraiment consacrée à la rédemption de mon personnage, c’est donc un grand voyage pour lui, et j’étais très impatient de l’entreprendre. »

À la naïveté de Gunnar s’oppose le légendaire mais blasé général Titus, qui, comme Kora, a autrefois combattu pour le Monde-Mère. Kora cherche à le recruter pour sa cause, mais lorsqu’elle le trouve, il est tombé en disgrâce. « Le général Titus semble avoir un passé traumatisant, explique Hounsou. « Et évidemment, ce passé traumatisant a beaucoup à voir avec le fait qu’il a travaillé pour l’Imperium et qu’il a commis d’énormes atrocités à l’époque pour l’Imperium. À un moment donné, il a eu un réveil conscient et on lui a demandé d’exterminer un groupe de personnes. À ce moment-là, il a eu une prise de conscience et cette prise de conscience l’a fait changer d’avis, et il s’est certainement consacré aux personnes les plus opprimées et les plus innocentes ».

Les révolutionnaires de cet univers, menés par le duo frère-sœur Darian et Devra Bloodaxe, veillent également sur ces personnes opprimées et innocentes. L’un de leurs combattants est un guerrier nommé Milius, interprété par Duffy. « C’est un membre très dévoué de la résistance Bloodaxe », explique Duffy à propos de Milius. « Ils ont trouvé leur chemin vers l’équipage de la même manière que tous les autres soldats de la résistance Bloodaxe, c’est-à-dire des gens qui ont un sens de la loyauté et de l’esprit, et qui recherchent un but et une cause. Tout cela est très vague, mais vous découvrirez beaucoup plus de détails dans la deuxième partie. »

Skrein et Boutella ont une idée similaire de ce qui nous attend. « Snyder n’a pas écrit une histoire qui n’était qu’une histoire de référence, qui n’était qu’une histoire pré-pensée, pré-écrite », explique Boutella. « Ce qui est écrit dans ce projet est vraiment différent. Vous en saurez plus sur leur complexité dans le deuxième film.

« Et dans la version longue », ajoute Skrein, ce à quoi Boutella répond par l’affirmative : « Encore plus dans la version longue ».

Alors, même s’il y a beaucoup de choses à se mettre sous la dent dans la première partie, n’oubliez pas que les montages étendus du réalisateur et la deuxième partie sont juste au coin de la rue, avec encore plus d’éléments de ce vaste univers qui attendent d’être explorés.

Rebel Moon – Part One : A Child of Fire arrive sur Netflix le 21 décembre aux États-Unis et le 22 décembre au Royaume-Uni, avec une sortie limitée en salles à partir du 15 décembre. Pour en savoir plus, consultez nos entretiens avec Snyder et les acteurs sur la deuxième partie, et avec Snyder sur l’avenir de L’Armée des morts.

En attendant, consultez notre guide des meilleurs films Netflix diffusés en ce moment pour compléter votre liste de visionnage.