Les meilleurs films policiers de tous les temps, classés par ordre d’importance

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Les histoires de suspense ont captivé le public bien avant l’invention du cinéma. Il est donc tout à fait compréhensible que les meilleurs films policiers tiennent les cinéphiles en haleine depuis des années. C’est un genre qui permet une myriade de tonalités. Certains sont drôles, d’autres sombres, mais tous les mystères se définissent en fin de compte par une chose : l’inconnu. Oui, qu’il s’agisse d’un récit classique mettant en scène un détective aux dents longues tentant désespérément d’élucider un meurtre encore plus horrible ou d’un thriller moderne sur la disparition de membres d’une famille, ces films sont tous alimentés par l’incroyable catharsis que procure la résolution d’une énigme.

Mais par où commencerait un détective novice cherchant à résoudre son premier mystère ? Vous n’avez pas besoin d’être Sherlock Holmes ou Poirot pour résoudre cette affaire, car vous êtes déjà au bon endroit. Nous avons dressé une liste des 10 meilleurs films policiers jamais réalisés, afin que vous ne perdiez pas de temps à chercher des fausses pistes ou des faux-fuyants. Alors, qu’attendez-vous ? Commençons à enquêter.

10. Gone Girl

Réalisateur : David Fincher

Sortie : 2014

Adapté du roman éponyme de Gillian Flynn et réalisé par David Fincher, Gone Girl est un mystère meurtrier intelligemment écrit et incroyablement lisse qui joue avec les notions préconçues du public en matière de genre. Malgré sa noirceur inhérente (et croyez-moi, c’est assez sombre et violent), Gone Girl, comme tant d’autres films de Fincher, a un côté sardonique et un sens de l’humour qui l’élèvent au-dessus de ses contemporains macabres. Une grande partie de cet humour provient de Rosamund Pike et Ben Affleck, qui sont tous deux en pleine forme dans le rôle du couple toxique au cœur de l’histoire.

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9. Couteaux sortis

Réalisateur : Rian Johnson

Date de sortie : 2019

En 2019, le réalisateur Rian Johnson a pris une pause dans la réalisation de l’un des meilleurs films Star Wars pour prouver que les films policiers n’ont pas besoin d’être sinistres et grinçants. Le résultat a été Knives Out, une lettre d’amour aux émissions de mystère d’antan (les empreintes de Columbo et de Murder She Wrote sont partout dans ce film) qui ont fait de la télévision matinale un tel délice. Avec sa bonne humeur et son suspense, Knives Out est un film policier vraiment sensationnel qui embrasse la bêtise inhérente au genre et se l’approprie. La véritable force du film réside toutefois dans son impressionnant casting de stars (Chris Evans n’a peut-être jamais été aussi bon que dans ce film) et dans l’étrange et charmant détective Benoît Blanc, incarné par Daniel Craig, qui pourrait bien être le meilleur limier de fiction depuis que Peter Falk a enfilé le mac froissé de Columbo.

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8. La conversation

Réalisateur : Francis Ford Coppola

Sortie : 1974

Si l’on se souvient surtout de Francis Ford Coppola pour avoir réalisé quelques-uns des meilleurs films de gangsters – en présentant au monde Michael Corleone avec Le Parrain -, il ne faut pas oublier ce qui est sans doute son meilleur film, La Conversation. Mettant en vedette le seul et unique Gene Hackman dans ce que certains ont qualifié de meilleure performance de sa carrière, The Conversation est un récit serré, atmosphérique et légèrement paranoïaque d’un homme luttant contre sa propre mortalité après avoir découvert un possible meurtre. Venez pour le meurtre, restez pour les scènes où un homme rembobine une cassette à plusieurs reprises, qui n’ont pas le droit d’être aussi excitantes qu’elles le sont.

7. Qui a encadré Roger Rabbit

Réalisateur : Robert Zemeckis

Sortie : 1988

Sur le papier, un film sur un lapin de dessin animé qui s’associe à un détective en perte de vitesse pour prouver qu’il n’est pas un meurtrier semble être la recette d’un désastre. Pourtant, le réalisateur Robert Zemeckis a réussi à transformer le ridicule en sublime avec Qui a encadré Roger Rabbit, un film révolutionnaire qui a fusionné la prise de vue réelle et l’animation d’une manière que l’on croyait impossible. Au-delà des prouesses techniques, Qui a encadré Roger Rabbit est un film extrêmement drôle qui équilibre habilement les tons contraires d’un dessin animé loufoque et d’un mystère meurtrier macabre. C’est techniquement l’un des meilleurs films fantastiques qui soient, mais attention : Roger Rabbit n’est pas pour les âmes sensibles, et le juge Doom de Christopher Lloyd restera probablement dans vos cauchemars longtemps après que vous aurez cessé de le regarder.

6. Zodiaque

Réalisateur : David Fincher

Date de sortie : 2007

Thriller sensible et centré sur les personnages, Zodiac raconte l’histoire réelle de la traque du Zodiac, un tueur en série qui a semé la terreur à San Francisco dans les années 70. Bien que le film ne cache jamais la terreur inspirée par ce meurtrier, le réalisateur David Fincher (encore lui !) évite intelligemment les spectacles sanglants ou l’action à outrance pour se concentrer sur l’impact des meurtres sur la ville et sur les personnages principaux. Il en résulte un mystère méditatif et captivant, aussi tendu et excitant que n’importe quel film d’action à gros budget.

5. Le fugitif

Réalisateur : Andrew Davis

Sortie : 1993

Probablement le plus grand « film de père » jamais réalisé, Le Fugitif date d’une époque où Hollywood était obsédé par l’adaptation sur grand écran de séries télévisées oubliées (c’est à cette période que l’on doit les films Mission : Impossible). Pourtant, malgré ces débuts peu prometteurs, Le Fugitif est l’un des films les plus explosifs et les plus exaltants jamais réalisés. Bien qu’il soit parfois un peu essoufflé, Le Fugitif a une force d’impulsion et d’innovation qui le distingue des thrillers de moindre importance. Mais ce qui fait vraiment avancer le film, c’est la superbe rivalité entre le Dr Richard Kimble (Harrison Ford) – un homme accusé à tort d’avoir tué sa femme – et le marshal adjoint Sam Gerard (Tommy Lee Jones), qui a été chargé de le traquer. Ford et Jones ont des échanges si passionnants qu’on ne sait plus pour qui voter. Pourtant, Jones obtient la meilleure réplique du film, « I don’t care ». Si vous savez, vous savez.

4. Mémento

Réalisateur : Christopher Nolan

Sortie : 2000

Memento, le film qui a fait connaître Christopher Nolan, est un mystère envoûtant qui se déroule à l’envers. Le film est une vitrine des talents de réalisateur et de conteur de Nolan, équilibrant un récit non linéaire convaincant (le montage impeccable de Dody Dorn aide à maintenir la cohérence) avec des rebondissements véritablement stupéfiants. Il faut également saluer le superbe Guy Pearce, qui confère à Leonard Shelby, frappé d’amnésie, l’authenticité dont il a tant besoin. Nolan aurait laissé Pearce improviser pendant la narration de Leonard, inspirée du néo-noir, ce qui contribue à ancrer le Memento, parfois farfelu, dans quelque chose d’approchant de la réalité. Plus de vingt ans plus tard, Memento reste l’un des meilleurs films de Christopher Nolan.

3. Oldboy

Réalisateur : Park Chan-wook

Date de sortie : 2003

Librement inspiré d’un manga du même nom, Oldboy de Park Chan-wook est une sorte de conte moral intense et tordu, aussi brillant que brutal. Ce qui fait avancer l’ensemble, cependant, c’est le mystère central de la raison pour laquelle notre protagoniste, Oh Dae-su (Choi Min-sik), a été emprisonné pendant plus d’une décennie. Cette quête mène Dae-su (et son fidèle marteau) dans des endroits vraiment sombres, qui culminent tous dans une révélation si choquante qu’elle vous donnera envie de vous précipiter à l’hôpital pour vous assurer que vous n’avez pas croqué un fil électrique par inadvertance. Si cela ne suffit pas à vous donner envie de le regarder, Oldboy comporte également ce qui pourrait être la scène de combat la plus extraordinaire jamais filmée. Faites-vous une faveur et assurez-vous de regarder le film coréen original et non l’épouvantable remake américain ; vous me remercierez de vous avoir prévenu plus tard.

2. Le vertige

Réalisateur : Alfred Hitchcock

Sortie : 1958

Il m’a fallu une incroyable retenue pour ne pas inonder cette liste de toute la filmographie d’Hitchcock (il n’a pas gagné le surnom de « maître du suspense » en faisant des comédies romantiques), mais soyons honnêtes, si vous deviez en choisir un, vous opteriez pour Vertigo. Thriller psychologique passionnant et romance déformée, Vertigo est un chef-d’œuvre décalé. D’un point de vue technique, le film est superbement filmé et follement innovant – Hitchock et le caméraman Irmin Roberts ont été les premiers à utiliser le travelling pendant le tournage de Vertigo – mais c’est l’interprétation de James Stewart, qui joue contre le type, dans le rôle du détective obsessionnel John « Scottie » Ferguson, qui rend ce film si mémorable. Ironiquement, alors que les critiques modernes ont loué l’intelligence du casting d’Hitchcock, les écrivains contemporains ont détesté la décision de faire jouer au gentil Stewart le rôle d’un détective tourmenté.

1. Sept

Réalisateur : David Fincher

Sortie : 1995

La Joconde des films policiers et plus sombre qu’une pièce peinte en noir à minuit, Seven est tout simplement inoubliable. Bien que l’on ne puisse nier le caractère pulpeux inhérent au film (il s’agit d’un tueur en série qui commet des meurtres basés sur les sept péchés capitaux), ce qui l’élève au-delà du schlock divertissant, ce sont les images réfléchies de David Fincher et la sincérité de la narration. Pas une seconde le film ne traite son sujet avec ironie ou mépris ; au contraire, il aborde tout avec un sérieux sinistre.

Normalement, ce serait plutôt ennuyeux, mais les acteurs – en particulier Morgan Freeman – font un si bon travail avec le matériau qu’il est difficile de ne pas être attiré dans leur monde très noir. Bien que Se7en soit aujourd’hui victime de la mimétisation (« Qu’y a-t-il dans la boîte ? »), il est important de se rappeler à quel point la fin cruelle du film était choquante et déformée lorsque le public l’a vue pour la première fois. Alors, si vous n’avez apprécié le plus grand film de Fincher que sous la forme d’un GIF sur les réseaux sociaux, faites-vous une faveur et regardez-le – vous ne le regretterez pas, il reste l’un des meilleurs films des années 90.

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