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- Gen V, Saison 1 – Bilan : Un désordre brûlant mais un sacré bon moment
The Boys est l’antidote le plus sombre et le plus grinçant au monde coloré et plein d’espoir du Marvel Cinematic Universe. Il pose la théorie que les gens qui sont censés nous protéger sont en fait nuls, et qu’il n’y a pas de héros – juste des humains qui se promènent avec des super-pouvoirs. Gen V est une extension de cet univers, qui nous présente une nouvelle génération de jeunes super-héros destinés à devenir des héros de renommée mondiale et à s’installer dans la tour Vought.
Bienvenue à l’Université Godolkin, dont l’abréviation insolente est God U, un établissement d’enseignement supérieur pour les enfants dotés de superpouvoirs, qui est une parodie évidente de l’École Xavier pour jeunes surdoués. Les étudiants suivent des cours tels que « Hero Ethics » et « Branding », et sont récompensés pour avoir résolu des affaires d’homicide et avoir un million de followers sur Instagram.
C’est là que nous rencontrons notre groupe d’acteurs : Marie Moreau (Jaz Sinclair), la vraie Alice au pays des merveilles Emma alias Cricket (Lizze Broadway), la mystérieuse et vengeresse Cate (Maddie Phillips), le littéralement magnétique Andre (Chance Perdomo), le changeur de sexe Jordan (Derek Luh et London Thor), le troublé mais super fort Sam (Asa Germann), et l’ancien bien-aimé Luke alias Golden Boy (Patrick Schwarzenegger). La prestigieuse institution n’est pas ce qu’elle semble être, et nos super-héros passent la saison à aller au fond des choses – et à découvrir des secrets incroyablement sombres en cours de route.
Le premier épisode nous plonge directement dans l’action, tentant d’accrocher le spectateur en posant une pléthore de questions qui trouveront leur réponse plus tard – mais le résultat est plus déroutant qu’autre chose. Les 20 premières minutes de la série sont consacrées à regarder divers personnages faire une sorte de tournée d’excuses, pour des événements apparemment traumatisants dont nous ne connaissons pas le contexte. Et, comme on pouvait s’y attendre, après avoir passé un certain temps à se détester tout au long de l’épisode, tout le monde décide de s’adoucir et d’avoir un vrai moment de complicité vers la fin (quelque chose qui se produit encore et encore tout au long de la série).
Après un premier épisode confus, nous entrons directement dans le territoire de Herogasm. Les bites explosent, les tympans sont brisés, les scènes de sexe sont bizarres, les marionnettes deviennent violentes, le sang est partout, et il y a aussi une scène d’auto-immolation épouvantable qui rivalise avec Hereditary. Entre les moments d’absurdité, nous commençons à voir que le fait d’être transformé en un surhomme à la naissance n’est pas tout ce qu’il y a de plus normal. Il s’avère que tout le monde ne veut pas rejoindre les Sept. Certains veulent simplement vivre une vie normale. D’autres doivent faire face aux effets secondaires négatifs de leurs pouvoirs et à la façon dont ils peuvent devenir une forme d’automutilation. L’un des principaux thèmes de la série est la culpabilité, la façon dont nous y faisons face et la manière dont nous nous blâmons pour des choses qui n’étaient pas de notre faute.
Au cœur de la série se trouve Sam, l’interprète d’Asa Germann, dont la capture est la clé des événements inhumains qui se déroulent à Godokin. Bien sûr, tous les personnages principaux de la série sont sympathiques, ont des pouvoirs intéressants et finissent par nous toucher en plein cœur. Mais Germann livre la meilleure performance de la saison, devenant le meilleur moment de chaque épisode lorsqu’il apparaît. Sam est un personnage torturé, hanté, et cela ne le quitte jamais – même dans ses fugaces moments de joie ou lorsque son humour pince-sans-rire fait rire l’Emma de Lizze Broadway. Le nuage noir de Sam est toujours là, et c’est ce qui le motive à s’échapper – mais c’est aussi ce qui lui dit de tuer. Et au lieu d’être constamment sombre, certains de ses moments les plus paranoïaques et délirants se transforment en pure absurdité, les scénaristes nous offrant des moments de rire à gorge déployée au milieu d’un chagrin d’amour.
Parce qu’il s’agit d’un spin-off, Gen V sera inévitablement comparé à son prédécesseur, ultra-divertissant et extrêmement populaire. The Boys ressemble à une série de bandes dessinées, ancrée dans le spectacle et l’absurde. Gen V, par moments, ressemble davantage à une série de la CW – et je ne parle pas de l’Arrowverse. Heureusement, les scénaristes en sont bien conscients, allant jusqu’à citer Riverdale et Pretty Little Liars parmi les séries dans lesquelles leurs étudiants en théâtre ont joué. La série souffre d’accalmies, de scènes sans histoire qui ne servent qu’à établir l’intrigue, et d’explications là où il devrait y avoir de l’action. La chronologie est désordonnée, chaque épisode sautant d’un côté à l’autre et s’appuyant fortement sur des flashbacks. De plus, les personnages adultes sont à la fois comiquement antipathiques et totalement inutiles – en particulier ceux qui sont en charge.
Être à l’université est déjà assez difficile sans la pression de ses parents, mais ces parents (et figures parentales) sont bien décidés à exploiter leurs super-enfants et à les pousser à leurs limites absolues, juste pour avoir de quoi se vanter. Comme dans The Boys, tout tourne autour de la popularité et de la puissance des stars, mais la différence ici, c’est que ces supers essaient simplement de s’en sortir, et même, si j’ose dire, de faire ce qu’il faut.
Bien que des méchants comme The Deep et Homelander existent dans ce monde, ces jeunes superbes n’assassinent pas pour le plaisir et n’ont pas de relations sexuelles avec des dauphins. Quand ils ne sont pas en train de se battre pour savoir qui sera le numéro un, ils luttent contre des troubles alimentaires, racontent des histoires où ils ont accidentellement tué des gens avec le sang de leurs règles, et apprennent à s’aimer et à s’accepter pour ce qu’ils sont vraiment. Elles font aussi de grosses erreurs, prennent des drogues de raver et utilisent leurs pouvoirs pour devenir virales sur Twitter.
Malgré ses défauts et ses bosses, Gen V est un bon moment. C’est un vrai bordel, mais c’est un sacré bon moment. Il ne reste plus qu’à espérer qu’il devienne encore plus bizarre à partir de maintenant.
Les trois premiers épisodes de la saison 1 de Gen V sont diffusés en streaming sur Prime Video à partir du 29 septembre, avec de nouveaux épisodes diffusés chaque semaine. Pour en savoir plus, consultez notre liste des meilleures nouvelles séries télévisées à venir en 2023 et au-delà, ainsi qu’un aperçu de la saison 4 de The Boys.
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