- Serial Gamers -
- GTA Online – Test & Avis -
- La star et le showrunner de la saison 4 de True Detective analysent le final intense de Night Country : « Jodie s’est tournée vers moi et m’a dit : ‘Ces b****** sont fous !
« Ce qui est caché dans la neige ressortira au dégel », dit un vieux proverbe suédois – une devise qui pourrait certainement s’appliquer au final de la saison de True Detective, qui se déroule en Alaska : Night Country, qui se déroule en Alaska. Dans le sombre et magnifique dernier épisode de la quatrième saison de la série policière, des vérités éclatantes ont été découvertes – et dissimulées une fois de plus – alors que Liz Danvers (Jodie Foster) et Evangeline Navarro (Kali Reis) ont finalement appris qui avait tué Annie K, et ce qui s’était réellement passé cette nuit fatidique à la station de recherche arctique de Tsalal.
Ou l’ont-ils fait ? Compte tenu des éléments spirituels et surnaturels de la série, les choses pourraient ne pas être aussi simples que cela, laissent entendre Reis et le scénariste-réalisateur Issa López dans une interview exclusive accordée à Serial Gamers. Ci-dessous, le duo passe en revue certains des moments les plus mémorables de l’épisode 6, de l’accès de colère de Danvers face à Navarro à la révélation des origines du symbole de la spirale, en passant par cette « confession » surprise…
Bien sûr, il va sans dire que la conversation ci-dessous est remplie de *gros spoilers* pour la saison 4 de True Detective, donc si vous n’avez pas encore terminé la série, faites demi-tour maintenant. Plongeons dans le vif du sujet…
GR : La révélation est si puissante et si logique avec les thèmes de la série, et pourtant, je dois l’admettre, je ne l’ai jamais vue venir. Je suis curieux de savoir si vous aviez la conclusion en tête avant même de prendre la plume ou si vous y êtes arrivé de manière plus organique au cours du processus d’écriture ?
Issa López : Quand on commence à écrire un roman policier, il vaut mieux savoir qui est le tueur… Sinon, vous allez déformer quelque chose pour que ça marche. Vous savez comment le crime est révélé au tout début, et ce que vous devez découvrir, c’est ce que vos détectives doivent découvrir pour arriver à la fin. Le reste n’est que du remplissage de cases, et le remplissage de cases est amusant !
Kali, qu’avez-vous pensé lorsque vous avez lu le texte pour la première fois ?
Kali Reis : Tout d’abord, je ne l’ai pas vu venir. Je l’ai lu, puis je suis revenue quelques pages en arrière en me disant : « Attendez une minute, attendez une minute… c’est énorme ». J’ai été très heureuse, surtout en tant que femme indigène, de voir ces femmes se réunir en tant que communauté, en tant que « peuple invisible » de toute cette histoire, en quête de justice. Je me suis dit : « Oui ! J’entends toutes les tantes crier ! », comme si c’était une révélation. Cela laisse aussi une petite part de mystère, parce que nous avons la logique et les réponses, mais nous ne les avons pas toutes et nous ne savons toujours pas vraiment ce qui est arrivé à ces hommes.
Issa, je sais que vous avez déjà parlé de la façon dont la perception publique des forces de l’ordre a changé de façon spectaculaire depuis la diffusion de la première saison en 2014. La fin ressemble vraiment à une réponse à cela, lorsque Danvers et Navarro choisissent de garder pour eux la « confession » des femmes.
López : Il n’y a pas de plaisir dans les zones qui ne sont pas un peu grises, n’est-ce pas ? Mais même la première saison – avant le changement culturel massif de perception, notre relation avec la police après que George Floyd a changé – parlait assez bien de la corruption de la police et de la justice sélective qui est appliquée dans certains cas. Il faut leur donner raison. Cela dit, mes histoires policières préférées sont celles où le détective découvre l’identité du tueur et décide de s’en aller.
Le final est autant l’occasion pour Navarro d’embrasser sa culture Iñupiat et de se trouver elle-même que de découvrir ce qui est réellement arrivé à Annie et aux scientifiques. Kali, comment s’est déroulée cette exploration ?
Reis : C’est quelque chose que je n’ai pas vraiment eu à explorer parce que c’était quelque chose de très personnel. Navarro avait besoin d’entendre tout cela pour aller de l’avant, quel que soit son choix. Alors quand j’ai vu quel était son nom, ce qu’il signifiait et d’où il venait, la boucle a été bouclée. Elle a fermé toutes les portes qui devaient l’être pour pouvoir en franchir de nouvelles et aller de l’avant. Je veux dire, même en y pensant maintenant, c’est très, très personnel pour moi. C’était donc une relation facile, facile.
Night Country a souvent été comparé à The Thing en raison de son cadre enneigé et de ses éléments plus surnaturels, mais la sixième partie est sans aucun doute l’épisode le plus semblable à The Thing. Vous êtes-vous inspiré de ce film ?
López : Absolument. Pendant le processus d’écriture, j’ai regardé Seven et Le silence des agneaux. J’ai regardé The Thing, j’ai regardé Sicario, j’ai certainement regardé la première saison plusieurs fois. J’ai regardé des films noirs. C’était au milieu de la pandémie, vous savez, il y avait beaucoup de temps pour regarder des choses et nourrir ses obsessions. J’ai regardé Shining par hasard, parce que j’avais été invité à faire un podcast pour le réviser. La façon dont l’hôtel Overlook est une sorte de présence omnisciente est devenue une source d’inspiration pour Tsalal, en particulier dans l’épisode six. Et la façon dont les caméras se déplacent dans The Shining est devenue une référence pour la façon dont nous avons tourné Tsalal.
Il y a un peu d’Alien là-dedans, vous savez, l’équipage du Nostromo. Il y a quelques clins d’œil à Cronenberg dans les aspects les plus body horror de la série, donc oui, je la vois comme un joli cocktail de choses effrayantes.
Kali, comment le cadre singulier a-t-il influencé votre performance ?
Reis : Ecoutez, ce n’était pas juste que Jodie s’adapte si bien à toutes ces petites zones et que je sois, comme, recroquevillé *rires*. Mais cela a ajouté au désespoir ; j’avais l’impression que les murs se refermaient non seulement sur le lieu physique mais aussi sur le temps qui passe.
On avait vraiment l’impression qu’elles se rapprochaient de plus en plus de la réponse. C’était amusant de tourner là-dedans, je dois le dire, mais cela a ajouté au réalisme de la distance et de la profondeur que ces femmes vont parcourir pour trouver la vérité. Vous venez de décider de creuser dans une grotte de glace, au milieu d’une tempête, sans aucune garantie de vous en sortir ? Cela montre à quel point elles étaient déterminées à se soutenir mutuellement et à se faire confiance pour trouver les réponses.
López : Je me souviens du tournage de la scène où [Navarro] et [Danvers] font un trou dans la glace – et Kali et Jodie ont vraiment fait un trou dans la glace naturelle. Il y avait un trou en dessous dans lequel Kali était censée entrer, et nous avions ce faux vent arctique qui les frappait ; je dirigeais la scène et Jodie s’est tournée vers moi juste avant que je dise » action » et elle a crié : » Ces garces sont folles !
Je dois vous poser une question sur la scène émotionnelle près du feu de camp, où Danvers s’en prend à Navarro après qu’elle ait mentionné le nom de son fils Holden, aujourd’hui décédé. Comment s’est déroulé le tournage ? Comment était-ce de se faire engueuler par Jodie Foster ?
Reis : C’est l’une de mes scènes préférées, honnêtement. Du point de vue de la performance, elle y est allée. On voit enfin Danvers dire ce qu’elle a à dire, et Navarro lui laisse l’espace nécessaire pour le faire. Je pense que cette scène est tellement puissante. C’était difficile à tourner, parce qu’il faisait chaud et qu’on devait faire semblant d’avoir froid !
Cela en dit long sur l’état d’esprit de Navarro ; elle est prête à écouter. Elle est prête à écouter. C’est comme, ‘Ok, je n’ai rien d’autre pour moi et nous essayons de trouver ça’. Mais elle est tellement prudente avec Danvers. Elle se dit : « Vous savez quoi ? Je vais juste dire ce que j’ai à dire pour que ça sorte parce que je sais que c’est le moment ».
López : Ce qui m’a impressionné, ce sont les couches d’émotion qu’elle traverse à chaque ligne. Chaque mot est chargé d’histoire et de sens, et ce changement de registre n’était jamais prévisible. Je ne pouvais pas savoir comment elle allait passer d’une réplique à l’autre. C’était vraiment merveilleux et un privilège d’être sur ce plateau ce jour-là, d’être témoin de cela.
Reis : Je ne pense pas qu’il y ait eu un seul œil sec dans la maison.
López : Nous avons fermé le plateau comme s’il s’agissait d’une scène de sexe parce que, bizarrement, c’était le cas – c’est incroyablement intime. L’équipe était derrière des murs et il n’y avait que nous trois, le directeur de la photographie, qui s’occupait de la caméra à ce moment-là, et son premier quart. C’était tout. Chaque fois que Jodie y allait, nous prenions une seconde pour respirer. Je regardais Jodie et elle me disait : « On recommence ». Je crois qu’elle a fini par faire cette scène cinq fois ou plus, et c’était très difficile de choisir entre ces prises.
Y a-t-il jamais eu une version de la série qui ait approfondi ce qui est arrivé à Holden ?
López : Je pense que c’est au public de reconstituer ce qui s’est passé – était-elle là ? Je veux dire que si vous écoutez attentivement ce monologue, vous vous rendez compte qu’elle n’était pas là. Parce qu’elle se demande : « Était-il blessé ? Est-ce qu’il m’appelait et que je n’étais pas là ? Nous la voyons marcher sur la vitre et arriver à l’endroit où l’accident s’est produit, mais l’accident est terminé, c’est vrai, au moment où elle arrive. L’accident s’est produit, elle est arrivée, et c’est tout ce que nous voyons.
Il y a beaucoup d’hommes violents avec de mauvaises intentions dans la série, mais il y a aussi des personnages comme Pete et Qavvik, qui sont très gentils et qui essaient toujours de faire ce qu’il faut. À quel point était-il important pour vous d’inclure des hommes comme eux dans ce récit ?
López : C’était vital. Nous ne disons pas que les hommes sont mauvais dans cette série. Ce n’est pas du tout ce dont il s’agit. Navarro et Danvers ne sont pas des gens bien, ils ne le sont pas. Ils finiront par prendre les bonnes décisions, mais ils ont pris de mauvaises décisions dans leur vie. Il était très important pour moi d’avoir au moins deux hommes qui prennent de bonnes décisions. Ce sont des êtres humains décents, et parfois la bonne décision semble être la seule possible à un certain moment.
Le final révèle l’origine du symbole de la spirale – les os dans la glace – en quelque sorte, et c’est trippant, parce qu’Annie avait un tatouage de ce même symbole bien avant qu’elle ne descende dans le laboratoire du bunker. Que signifie la spirale pour vous ?
López : Dans l’épisode 3, il est établi qu’Annie, lorsqu’elle était au lycée, a commencé à faire des rêves à propos de la spirale, et les rêves n’ont pas cessé jusqu’à ce qu’elle se fasse tatouer. Est-ce un hasard ? Parce que ça peut être une explication, vous savez ? C’est une explication plus rationnelle, à la Danvers. J’ai moi-même un tatouage en spirale et je me le suis fait avant de voir True Detective.
Ou est-ce que c’est ce que Clark dit ? Y a-t-il un esprit qui dort dans le pays de la nuit ? Ces animaux ont gelé et se sont fossilisés il y a des éons, et leur présence, qui dormait là, a été dérangée par ces hommes. Sa manifestation physique est Annie, et elle ne le sait pas, et elle est condamnée à répéter cela pour toujours, vous savez ? La femme endormie, réveillée par les mauvaises actions de l’humanité. Nous sommes piégés dans ce cercle temporel.
Pensez-vous qu’Annie a vraiment tué les scientifiques ? Le fait qu’ils soient morts de froid n’explique pas forcément leurs visages terrifiés…
López : Danvers dirait : « C’est le délire de l’hypothermie ». Cela provoque des visions et de la panique, et voilà, un corps ! Ou alors, ont-ils vraiment fait face à l’entité qu’ils ont réveillée ? C’est à vous de décider. Ils ont creusé dans sa maison… ils ont tué sa fille… et elle est venue pour eux – et elle a mangé leurs putains d’âmes.
Reis : … et recracher leurs os gelés.
True Detective : Night Country est disponible en streaming sur Sky et NOW au Royaume-Uni, et sur Max aux États-Unis. Pour en savoir plus, consultez notre sélection des nouvelles séries télévisées les plus excitantes.



