Les réalisateurs de V/H/S/85 parlent du surnaturel, du found footage et de ce qui était acceptable dans les années 80

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L’une des franchises les plus populaires de films d’horreur en found footage vient de s’agrandir avec la sortie de V/H/S/85, le sixième volet de la série d’anthologie V/H/S. Ce dernier chapitre est une collection de films familiaux, de bulletins d’information et de bandes de police. Ce dernier chapitre est une collection de films familiaux, d’émissions d’information, de bandes de police et d’un documentaire enregistré en dehors de la télévision, le tout se déroulant, vous l’aurez deviné, dans les années 1980.

Le film comprend des segments du réalisateur vétéran de V/H/S David Bruckner, de Scott Derrickson de Sinister, de Gigi Saul Guerrero, de Natasha Kermani et de Mike P. Nelson. Les courts métrages décrivent des crimes violents et des catastrophes filmés par des caméras rétro tremblantes, qui ont tous été influencés d’une manière ou d’une autre par une force extraterrestre. Dans une interview exclusive accordée à Serial Gamers, Bruckner, Derrickson et Nelson ont discuté de la réalisation de V/H/S/85, de tout ce qui touche au surnaturel et du fait que ce thème général n’était pas intentionnel.

Différentes approches

Contrairement aux films V/H/S précédents, tous ces segments abordent des thèmes surnaturels. Le court métrage de Bruckner – ou plutôt ce qu’il appelle le « wraparound » – Total Copy, est présenté comme un documentaire réalisé pour la télévision, qui suit un groupe de scientifiques étudiant une entité inhabituelle recouverte d’une substance visqueuse nommée Rory. Ce chapitre sert de ciment à l’ensemble du film, avec de petits clips diffusés entre les autres courts métrages. Le scénario a été imaginé par Bruckner et le scénariste Evan Dickson alors qu’ils regardaient des films d’horreur des années 80 dans une cabane dans les bois. Ils ont regardé Dreamscape de Joseph Ruben, From Beyond de Stuart Gordan et Videodrome de David Cronenberg pour s’inspirer, puis, comme l’explique Bruckner, ils ont « brouillé quelques idées jusqu’à ce que nous tombions sur quelque chose d’extraterrestre mais aussi, que nous le voulions ou non, sur l’intelligence artificielle ».

Le court métrage du réalisateur de Doctor Strange, Dreamkill, n’est pas ouvertement de science-fiction mais, à la manière de Sixième sens, utilise le surnaturel pour guider l’histoire. Dreamkill suit un adolescent nommé Gunther, interprété par le fils de Derrickson, Dashiell, alors qu’il commence à rêver de meurtres horribles qui s’enregistrent sur un magnétoscope et se réalisent par la suite. Mélanger le gore et le paranormal est une pratique courante pour Derrickson, qui explique à Serial Gamers que son court métrage V/H/S a été inspiré par son récent film The Black Phone, et qu’il se déroule même dans la même ligne temporelle.

Nelson, réalisateur du reboot de 2021 Wrong Turn , a adopté une approche légèrement différente pour réaliser son court métrage, qui est en fait divisé en deux parties distinctes. Le deux pour un de Nelson commence avec un groupe d’adolescents qui se rendent au lac, mais ce n’est pas Jason qu’ils rencontrent au camp, mais un agresseur apparemment inoffensif. En raison de forces non naturelles, les meurtres ne se déroulent pas comme prévu et dans le deuxième acte, Ambrosia, les victimes cherchent à se venger. Comme le réalisateur l’a expliqué à Serial Gamers, il s’est senti autorisé à faire des folies dans ce dernier acte : « L’élément surnaturel était quelque chose que je voulais déjà incorporer. La plupart du temps, avec tous les réalisateurs, nous travaillons dans une bulle – nous présentons une histoire, nous écrivons un scénario, puis on nous donne les clés pour faire des folies. »

Synchronisation

À cet égard, il est assez effrayant de constater que chaque cinéaste n’avait aucune idée que ses homologues travaillaient également sur des thèmes extraterrestres et/ou paranormaux, ajoute Nelson : Nelson ajoute : « C’est amusant parce qu’on nous a tous posé des questions très similaires : « Comment avez-vous fait pour synchroniser si bien vos idées ? Ce n’est pas le cas ! Nos esprits se sont simplement dirigés vers certains endroits lorsqu’on nous a dit ’85’ et qu’il y avait quelque chose dans l’air ».

Selon Nelson, l’une des raisons pour lesquelles ces courts métrages s’intègrent si bien les uns aux autres réside dans la liberté accordée lors de la réalisation de ces films, qui ne devait être liée qu’à deux facteurs : il devait s’agir de found footage et l’action devait se dérouler dans les années 1980. Il se souvient que son collègue Brucker lui a dit : « C’est ton film ‘fuck you’, tu peux faire ce que tu veux, et n’aie pas peur de le pousser plus loin que tu ne le penses ». Derrickson abonde dans le même sens en disant que « les producteurs ne vous imposent aucune restriction », ce qui est exactement ce que les cinéastes trouvent si attrayant dans les projets passionnels à petit budget comme celui-ci.

Le court métrage le plus manifestement extraterrestre est celui de Bruckner, qui met en scène une étrange entité extraterrestre nommée Rory. On pourrait penser que cette pièce a influencé tous les autres réalisateurs, mais en fait, le film de Bruckner a été réalisé après tous les autres courts métrages, ce qui explique peut-être pourquoi le film se déroule si bien. « Evan Dickson, qui a écrit l’œuvre, et moi-même avons conçu quelque chose qui emprunte des éléments à tous les autres courts métrages sur le plan de la tonalité », explique Bruckner. « Il y a donc un peu d’horreur corporelle, des éléments de science-fiction et des personnages professionnels.

Il est assez extraordinaire qu’aucun des réalisateurs, à l’exception de Bruckner, n’ait vu ou entendu parler des autres courts métrages, ni même parlé aux autres réalisateurs, mais qu’ils aient tout de même réussi à produire des films qui partagent le même thème. V/H/S/85 est un changement bienvenu dans la franchise, qui offre aux spectateurs un retour amusant mais horrifique dans le passé, détaillant ce qui était acceptable et ce qui ne l’était absolument pas dans les années 80.

Après V/H/S/85, Bruckner pense que de nombreux réalisateurs sauteront sur l’occasion d’être inclus dans le prochain volet, car « il y a une certaine liberté et une sorte d’environnement sans friction qui permet de s’amuser avec le genre ». Derrickson est du même avis : « J’aime l’idée de pouvoir y aller à fond, sans me soucier de l’audimat.

Et pour conclure, Nelson met le doigt sur l’essentiel : « Je crois que je peux résumer la situation en disant : c’est beaucoup et c’est fou, mais c’est tellement amusant ».

V/H/S/85 est disponible en streaming dès maintenant avec un abonnement à Shudder sur Amazon Prime. Pour plus de frayeurs filmées, consultez notre liste des 10 meilleurs films d’horreur en images trouvées.